张曼玉画传-第5章
按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
的怀春、娇媚的自恃，这些你都能在张曼玉的身上看到。当然她还要感谢杜可风的摄影，尤其尤其要感谢张叔平的美工，让她在镜头下变得那么的美。对，张曼玉就是美，这个不漂亮的女人给这个字下了最好的注脚。”
第四章 在王家卫的怪异世界里无脚鸟与红衣背影（1）
在王家卫的扬名之作《阿飞正传》中，张曼玉成功地把握住了因爱上无行浪子而莫名惆怅的少女心理，将角色的神髓演绎得淋漓尽致。在香港闷热的天空下，一位玩世不恭的花花公子用他惯用的手法去诱惑一名年轻的卖汽水女郎。他告诉她：“1960年4月16日下午3点前的一分钟，我们做了朋友，因为你，我会永远记住这一分钟的。”对这位情场老手来说，这只不过是又一场过眼烟云，但对那女孩而言，却终生难忘。于是在她的肩头、她的步态、她的脸上处处流露出失恋的憔悴。这就是香港导演王家卫的作品《阿飞正传》中的一个情节。而扮演失恋女郎的就是张曼玉，其他参演的明星还有张国荣、刘嘉玲、刘德华、张学友、梁朝伟等当时香港最红的五大影星。影片故事既怀旧又富都市情感色彩，借六十年代的背景，展示九七回归过渡时期中香港人的心态。此片只有人物，并无完整故事。导演驾驭演员以深层人物心态演出，并借助于出色的美术设计和杜可风极具风格的摄影直接切入人物内心世界，让观众清晰地感受到环境气氛及角色激情，还会有一种怪异的感觉。影片中有一段是张国荣与张曼玉的一问一答。张曼玉躺在张国荣的身边幽幽地问：“我们认识多久了？”沉默良久，张国荣说：“很久了，不记得了。”隔了一会，张曼玉说：“我表姐快要结婚了。”张国荣漫不经心地：“是吗？替我去恭喜她。”张曼玉（以询问、试探、启发的语气）：“她说结婚以后会搬到家公家婆那边住。”张国荣（还是无心地）：“那就是说？”张曼玉缓缓地说：“那就是说，我得找地方搬了。”隔了一会，张曼玉又说：“我想搬到这里和你一起住。”张国荣依旧抬头看天花板，面无表情：“好。”张曼玉（摊牌）：“那我怎样跟我爸说呀？”张国荣（无心地）：“说什么呀？”张曼玉：“我们的事呀。”张国荣（绝情地！）：“我们的什么事？”张曼玉（摊底牌）：“你会不会和我结婚？”张国荣（冷漠地）：“不会！”张曼玉（极度伤心和失望但又极力掩饰住自己的失望）：“我以后不会再回来了。”当张曼玉在《阿飞正传》中遇到对一切都无动于衷的张国荣，她强压住自己不哭，让伤痛留在心里，然后慢慢渗透在自己的表情中。这一招，她是跟王家卫学来的。
第四章 在王家卫的怪异世界里无脚鸟与红衣背影（2）
在拍戏时，王家卫会花很多时间和演员交谈，开拓他们的思路，激发他们的感情。有一次，张曼玉告诉王家卫：“如果我被男朋友拒绝的话，以我的自尊心而言，我是绝对不会再回到他身边去求他的。”几天后，剧组开始拍摄张曼玉恳求张国荣回到他身边的戏。张曼玉对王家卫说：“我做不到。”可王家卫只是回答说：“让我们开机看看吧！”于是，张曼玉就走过去对张国荣说：“我们可以重新开始吗？”张国荣回答说：“我不是你想要的那种人。”张曼玉的眼里充满了泪水。但她不能哭。因为王家卫要求她无论做什么，就是不能哭！所以，张曼玉只能噙着泪。她没让自己的感情毫无控制地去向观众渲泄。阿飞张国荣以这一分钟的无赖和执着进入女店员张曼玉的梦境与情感中。这一分钟的呼吸、这一分钟的城市以它短暂易逝的记忆方式而使人眷恋和无法抗拒。张曼玉演绝了眷念张国荣的苏丽珍的憔悴和无奈。“我以前以为一分钟很快就会过去，其实是可以很长的。有一天有个人指着手表跟我说，他会因为那一分钟而永远记住我，那时候我觉得很动听……但现在我看着时钟，我就告诉自己，我要从这一分钟开始忘掉这个人。”这是张曼玉在影片中说的一段台词。与其说是台词，勿宁说是苏丽珍试图挣脱情感痛苦的心腑之言。王家卫拍摄时试图通过很多手段来表明那个时代背景，其中自然包括了音乐。电影一开始，张国荣与张曼玉在汽水店的搭讪之后响起了一段吉他，配合着热带丛林的画面推出片名，那段吉他悠然、懒散，带着热带的气息。这段音乐在片名出完之后慢慢淡出，那个小节没有完整地结束。作为延续和回应，张国荣说张曼玉一定会梦到他后，这段吉他很快又出现了一次。趴在桌上睡着了的张曼玉脸上浮出笑容。音乐让人相信，当时的张曼玉的确梦到了张国荣。
第四章 在王家卫的怪异世界里无脚鸟与红衣背影（3）
1990年12月，《阿飞正传》在香港上映，尽管票房不理想，但该片却在1991年的第十届香港电影金像奖中大获全胜，获得最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳摄影、最佳美术指导五项大奖。王家卫从此很出名，王家卫肆意张扬的影片风格让更多的人看到了自我表达的可能性，对同时期及后来的电影工作者影响深远。而张曼玉也随着《阿飞正传》将苏丽珍留在真正爱电影的人的心中，至到十年后又再演了一个新的苏丽珍，以此使人物有了新的生命。《东邪西毒》是王家卫1994年执导的一部颇有争议的电影，在这部哲学史诗般的武侠片中，张曼玉总共只出现了三场，但她的表演却令人过目不忘、叹为观止。本来不停闪回、游走的镜头，在她用独白表露一个恩怨成空、与爱无缘的女子内心世界时，却运用了王家卫作品中难得一见的长镜头。而张曼玉也不负王家卫所望，在仅有的几场戏里将欧阳峰嫂子的美丽与落寞表现得淋漓尽致。特别值得一提的是：张曼玉的形体非常具有表现力，她在片中一个红衣背影就非常使人倾倒。《东邪西毒》里，梁家辉演的黄药师问张曼玉：“我一直以为你们会在一起，为什么不嫁给他？”张曼玉：“他没说过喜欢我。”梁家辉：“有些话不一定要说出来。”张曼玉：“我只希望他说一句话，他却不肯说，他太自信了。……在我和他哥哥结婚那天，他叫我跟他走，我没答应。为什么到失去的时候才去争取？既然是这样，我不会让他得到。”《东邪西毒》中的感情纠葛可谓千头万绪、错综复杂。武侠所倡导的“侠”、“义”二字在这里踪影全无。影片是一出现代爱情的浮世绘，每个孤独的个体在冰冷的世界中沉浮，无所怨尤！张曼玉后来也认识到了自己的可悲，“我一直以为自己赢了，直到有一天看着镜子，才知道自己输了。在我最美好的时候，最中意的人也不在我身边……如果能重新开始该多好。”她在那里发呆，然后痛哭，然后抑郁而死。《东邪西毒》参加1994年威尼斯电影节。在意大利与张曼玉相识的法国导演阿萨亚斯对张曼玉惊为天人，决定为她量身订作剧本。
第五章 关锦鹏的一时冲动三人女人在纽约
张曼玉1989年在《人在纽约》中饰演的是一个经济独立的女性。她不温不火的表演令她在银幕上大放光彩，并为她夺得演艺生涯的第二个奖项——第27届台湾金马奖最佳女主角奖。《人在纽约》（又名《三个女人的故事》）是由以专拍女性题材见长的关锦鹏执导的。编剧为邱戴安平，而主演除张曼玉外还有张艾嘉和斯琴高娃。如果说《人在纽约》是张曼玉主演的第一部情感细腻的女性电影的话，那么，在演艺事业上真正对张曼玉影响最大的是关锦鹏。1984年，关锦鹏就执导了处女作《女人心》，刻画了一群独身女人的心理和生活状态，描绘了社会转型期白领女人对丈夫“剪不断，理还乱”的心情。影片拍得很传统，虽然还没有形成他的个人风格，但公映后却引起了极大的反响，成为当年香港票房最高的电影，并获得1985年香港电影“金像奖”的多项提名。如此辉煌的开始，奠定了关锦鹏日后的香港影坛“得奖专业户”的地位，几乎逢片必得奖，也使他从此开始自觉不自觉地进行女性电影创作。在他精心构筑的影像世界里，观众往往可以看到不同面貌、不同个性的女性，角色塑造尤为细腻生动。1987年，他导演了《胭脂扣》。关锦鹏将这部悲情片拍得哀怨缠绵，营造了一个凄美、哀婉的画面气氛，把如花这一“鬼”的形象塑造得温情脉脉、楚楚动人，令人同情。而且，观众可以强烈地感受到导演对于角色的认同。关锦鹏说过：如花有多痛，我就有多痛。关锦鹏的影片总是请当红的大牌明星出演，而他也总能挖掘出他们作为偶像背后的演员特质。《胭脂扣》就把红歌星梅艳芳送上了第24届台湾电影“金马奖”最佳女主角的领奖台。《人在纽约》是关锦鹏电影生涯中最出色的电影之一，充分展示了他长于女性细腻情感铺陈的特点。比如在影片中，三个内心空虚的女人在纽约雪花纷飞的街头大喊大叫，发泄心中无根、无奈的迷惘情绪的那场戏，关锦鹏删去了戏剧性的场面，代之以极富情趣的生活片段，真实、细腻地体现了中国人身在异乡的复杂精神世界和人生感喟。在影片中，张曼玉以充满自信的快节奏，准确地演绎了那位自香港移民纽约、整天沉迷于追逐金钱及功利，逐渐迷失自我，同时也徘徊在同性与异性恋之间的香港女子李凤娇。这是一部没有很具体、很强烈的情节矛盾的电影，也无所谓人物的特定性。对张曼玉饰演的香港女子，我们可以理解成是张曼玉自身的一部分。人物的泼辣、现实、热情，也许就是张曼玉本人在异域挣扎求生时曾经流露的特性。片中有一段情节：一个黑人在街头与张擦身而过，占了张的小便宜，张埋头匆匆走了一段路后，赫然醒悟，返身气势汹汹地追打黑人。张曼玉的这种泼辣爽利在以后拍摄的《新龙门客栈》中的金镶玉、《东方三侠》中的陈三身上体现得更为酣畅淋漓。这部影片是张曼玉和斯琴高娃、张艾嘉合作演出的。当时斯琴高娃是大陆的名演员，张艾嘉是台湾红影星。和她们同拍一部片，张曼玉起初感到既紧张又兴奋，觉得比起她们来，自己是“小”字辈，生怕把电影拍砸了。但功夫不负有心人，在此片中她的表演自然生动，相当出色，因而受到金马奖评委的青睐，使她夺得当年度台湾金马影后的宝座。有趣的是：香港金像奖肯定她在明星魅力中展现的外放的一面，而台湾金马奖却鼓励她以内敛的方式演绎。作为1989年度台湾最受欢迎的影片之一——《人在纽约》在第26届金马奖还获得最佳剧情片奖、最佳原著剧本奖、最佳摄影奖、最佳录音奖、最佳剪辑奖、最佳服装设计奖、最佳原著音乐奖。此片还获邀出席超过10个国际影展。而张曼玉也因《不脱袜的人》和《人在纽约》分别拿走金像、金马两个影后宝座。在一片赞扬声中，也有不同的声音。例如对《不脱袜的人》的得奖，有人归功于她的“型”好，一时风光罢了；《人在纽约》得奖，则又扯出有祖国大陆影人身份的斯琴高娃不能角逐，而让她占了“便宜”的冷语。不过张曼玉在以后的一连串作品中证明了自己绝非昙花一现，她的进步持续而飞快。
第五章 关锦鹏的一时冲动取代梅艳芳（1）
曾经有记者�
